他來了，他來了，他帶著專輯回來了！

他來了 他來了，穿搭藝術家他回來了！

就在幾天前，YG宣布了權志龍時隔四年，即將帶著SOLO個人專輯強勢回歸。

偶像、K-POP之王、話題制造機、唱作人…他身上有太多的Tag和Title，最重要的他還被稱為“最帶貨的男人”、“Fashion Icon”。

怎麼復雜怎麼來，怎麼騷氣怎麼穿。指甲油和手上大串的巴洛克珍珠手鏈更配哦，搭配上標志性的垮臉和煙熏，是那個原汁原味的G-Dragon。

皮草、油頭和豹紋皮鞋…聽起來都油膩，光想想，腳趾都能摳出三裡地，但他就是可以穿得毫不費勁。

在發型創造這條路上，也是無人能及。陰陽、莫西乾、鯔魚、爆炸頭、長發…憑行動告訴你，發型越怪，臉也越帥。

世界上顏色最多的地方不是梵高的調色盤，是權志龍的染發劑。顏色越艷，氣質酷炫。

Karl Lagerfeld曾評價他 “有搞怪的一面，但從來不會女孩子氣”。

在fashion temperament這塊拿捏到位的，還不得不提名這名“奇男子”。王一博從去年開始，就一直在各大時尚穿搭和造型評選中榜上有名，還都是紅榜。

這位表面看起來生人勿進，實則笑起來甜得像跳跳糖一樣的男人，仿佛上帝在創造他時，打翻了時尚的瓶蓋，一不小心，超標了。

穿女裝的男藝人不少，畫濃妝的男藝人也不少，可是把自己氣質注入時裝，看起來渾然天成，這是他的天賦。

衣服越粉，眼神越狠；眼妝越濃，氣質越A。

王一博就是有一種把再復雜的衣服，也能穿出“歲月靜好”的清冷氣質。彩色發墜髒辮搭配極具解構特色的Rick Owens鞋帶外套，帶著少年張揚不羈卻又收放自如的態度。

對於這種現象，O姐把它歸結——趨向於極繁主義的氣質。

什麼是極繁主義？

極繁主義的誕生，其實是早於我們時常聽說的極簡主義，其中“巴洛克”和“洛可可”風格就是其典型的代表，通俗來說就是早期的歐洲貴族式風格。

與極簡主義“less is more”的核心完全相反的是，極繁主義強調“much is more”。大膽誇張的表現力、奢侈冗餘的美感、完全非功能性的美學風格。

在現代時裝領域中，最具代表性的兩位設計師：Phoebe Philo和Alessandro Michele。

分別代表了極簡的CELINE和極繁的GUCCI。

王一博和權志龍用行動告訴你，在極繁主義穿搭上，他們能玩出多少花樣。“Less is bore”。

Part1: 

玩弄色彩是一種藝術

比起極簡主義所提倡的“黑白灰”，極繁主義的色彩運用要有趣許多。畢竟顏色的大膽使用纔能帶來第一層的感官衝擊。

自帶貴氣奢侈氣質的金色和銀色自然會成為極繁主義設計中不可缺少的色彩元素，這在以拮取古典貴族風格為靈感的Gianni Versace和Alberta Ferreti中發揮得淋漓盡致。

關於金色，這兩位不僅敢穿，還敢染。

這個亞洲人極難駕馭的顏色，在二位身上卻出乎意料的好看。

除此之外，撞色、拼色以及高飽和度的熒光色也在當代極繁主義造型中被使用。

電光藍挑染、煙熏、下三白；皮褲、花襯衫、鐳射眼鏡。聽起來就夠非主流的元素，卻被王一博演繹出了不一樣的清冷。

哪怕做個混混，也是打人最痛，眼神最恨，氣質最出塵的那一個。

熒光綠，別人是災難，到他們這卻異常和諧。

極繁主義所追求的除了色彩上的夠鮮明，還有不留餘地的填補空白。當繁瑣的圖案和細小重復的碎花，遇上足夠鮮明的色彩。

對於極繁氣質的權志龍和王一博，色彩鮮明的印花襯衫，只會沈淀和洗滌出他們更特別的氣質。

Part2: 

重復和疊加是一種手段

比起極簡主義提倡的依靠線條和輪廓的剪裁理論，極繁主義更傾向於通過豐富層次感來增加視覺效果，而重復、疊加和拼接，成為了必不可少的美學造型手段。

Mash-up possibilities，混搭感。馬甲、手套、帽子、鏤空背心作腰部裝飾、項鏈、耳飾等，高密集度的配飾使用使得造型的豐富感達到了最高點。

一博在街舞隊長開場秀上，演繹新賽博朋克風。

可拆卸可疊穿，褲腿的拉繩增加了可調節功能性，極繁主義與賽博朋克的碰撞，全黑的Look下，也暗藏玄機。

多層次、無留白造型，沒被過度繁復的造型壓了風頭，反倒挖掘出王一博更多的可能性。

Part3: 

在混亂中尋求平衡

極繁主義看似毫無規律的圖案、雜亂無章的色彩下，其實是被稱為“有序的混亂”。

極繁和極簡，聽起來是相反且極致化的美學主義，可在尋求平衡這件事上確是不言而喻的共識。

極簡簡化到空白，極繁亦不是復雜到混沌；就如同極簡主義中的性冷淡風，有這麼一句描述甚為合適 “欲望太熾，反要扮冷”。

性冷淡風格是平衡在冷淡與性張力之間，而不是冷淡到乏味。而在極繁主義中，就好像娘man平衡。平衡纔能將美學放大到極致。

運動+時裝=CHANIKE Style。除了與生俱來的氣質，王一博用身體力行告訴我們，把CHANEL穿得好看的秘訣就是：別把它當成CHANEL！

花色漁夫帽降低了街頭感，毛衣中和了運動衫的躁感。在運動和時裝中尋求平衡，還能穿出一絲病嬌感，NIKE不找你找誰？

Part3: 

奇幻是極繁永恆的主題

華麗復雜的配色和層次分明的圖案疊加，是為了從是視覺和裝飾將創造者意圖，天馬行空的展現出來。

Alexander McQqeen作為奇幻主題大師，他的作品往往具有極高的戲劇性張力，被譽為“enfant terrible”，時裝惡童。

而近年來頗受時裝界喜愛的“坎普風”，也是極具戲劇張力的表現風格。Camp，是一種是觀感者感到荒謬滑稽作為作品迷人與否評判標准的藝術感受。

華麗到離譜、誇張得做作、狂熱到難以自控，這是對於坎普的准確描述。

對於喜歡坎普的人，坎普是藝術張力、是現實用時裝打造的奇幻世界。

不喜歡的人，則認為，這是審美惡趣味。

而對於這種怪異造型，權志龍可是駕輕就熟。層疊圍巾和外套堆積，制造出流浪和漂泊感；而破洞牛仔褲下的格紋長襪，又將精致感拉回，很好的平衡了上半身過於厚重的堆積感。

“混搭的高級乞丐裝”，哪怕是穿麻袋，也要怎麼浮誇怎麼來。

從發絲到腳趾，權志龍將極繁精神貫徹落實。鞋帶繞底打結的反系高手；本就不太普通的毛線帽還要加點料；襯衣領上的鉚釘...還是那個熟悉的穿搭藝術家。

關於氣質這件事，那是與生俱來的天賦。但是如何意識到自己的氣質屬性，並且善於發揮，這是後天的能力。

最重要的是，屬於極繁主義的精致人，答應O姐別穿麻袋。如果硬穿，那麼，也請挑個彩色的！