（二）曬上海八

　　曬上海八序言

　　『一如既往，持續創新』是對『曬上海』這群設計師最恰當的描述。第八屆『曬上海』概念設計展又如期而至，這次他們選定的工藝是非常傳統的景泰藍工藝，這對於制作方和設計師們都是意想不到的挑戰，我知道在將近五個月的設計打樣過程中，雙方遇到了各種難題，設計圖紙幾易其稿，制作工藝也是反復嘗試。策展人侯正光甚至不惜延遲開展時間也要保證設計作品的質量。制作方上海傳世琺琅更是用了很大人力物力全力配合實施設計師的創作。其實每屆的『曬上海』作品的出爐又何嘗不是如此？正是這樣不可預料的復雜過程，纔可能發掘出某種新的想法和做法，這就是創新的路徑，沒有捷徑。這次曬八的主題也很有意思叫《老饕》，取自蘇軾的《老饕賦》一文，創作品類集中在飲食的器物。展覽又放在上海最頂尖的餐飲薈萃之地『外灘五號』真可謂佔盡天時地利。每每得知曬親(『曬上海』設計師的自稱)們又默默的開始一個項目，就非常期待他們的成果。實話說是因為那些成果總是出人意料，我想一群人面對一個主題，采用一種工藝，設計一項品類，這種模式的意義就是在同一基礎上創造更多的意外。衷心地祝願第八屆『曬上海』概念設計展成功，更希望他們的智慧花火經久不息。

　　上海市工業設計協會會長 王日華

　　曬上海八主題

　　講『老饕』之前先說另一個故事，紂王的叔叔看見紂王在使用象牙筷子，便聯想到這個侄子一定是敗家子，因為跟象牙筷子相配的必是犀牛角餐具，飲食當然也要瓊漿珍饈，再類推到衣著宮殿必然更加窮奢極欲。這便是『見微知著』的來歷，可見一個小小的『箸』能夠映射的是巨大的行為系統。『曬上海』八的產品方向定義為飲食相關器物，並未深究餐具的歷史沿革，而是沿襲一貫的『個人主義』，從個人經驗出發，提出一個個獨立的問題和解決方案。蘇東坡在『老饕賦』裡對食物和烹飪之美的描述，充滿畫面感，純粹而美妙。『蓋聚物之夭美，以養吾之老饕。』此處的『物』，我們更願意理解為食物和器物，本次『曬上海』指定工藝又是『景泰藍』，可謂『夭美』，因此，我們選用『老饕』作為本次設計的主題，意在每個人都有自己的吃法，也有吃的更美的方法。

　　曬上海八工藝

　　琺琅又稱佛郎、發藍。以礦物質的硅、鉛丹、硼砂、長石、石英等原料按照適當的比例混和，分別加入各種呈色的金屬氧化物，經焙燒磨碎制成粉末狀的彩料後，再依其琺琅工藝的不同做法，填嵌或繪制於以金屬做胎(一般是紫銅，金，銀等貴金屬)的器體上，經烘燒而成為琺琅制品。依據在制作過程中具體加工工藝的不同，琺琅可分為掐絲琺琅器、鏨胎琺琅器、畫琺琅器和透明琺琅器等幾個品種。掐絲琺琅，自公元13世紀琺琅傳入中國後，由中國手工匠人自己創新成為中國皇室琺琅工藝。其主要工藝是通過純手工掐制與圖稿上相同紋樣的金屬絲(銅絲，銀絲與金絲)，經過與胎體黏接與多次點琺琅釉料後燒制、打磨而成的琺琅作品，故名『掐絲琺琅』，又稱『景泰藍』。

　　曬上海緣起

　　『設計師最核心的價值就是他的獨立性』，這是『曬上海』的發起精神。每年集合上海不同領域的一線設計師，做完全主觀的獨立的設計實踐，最終以『實物』的形式呈現，我們會稱這個『實物』為『產品』，但是『產品』的定義因人而異。當然其意義並不是在個人渲泄和表達上，而是有期許的實驗設計集體行為。期望這群微小個體發出的合音能夠產生一些共振。因此，我們用『曬shine』為名，意在『閃亮，照亮』。讓我們一如曬太陽一般自由的曬設計吧。

　　曬上海意義

　　2009年至今已經八屆， 『曬上海』作為一項公益設計行為，以創意推動新興或者傳統的材料和工藝在設計中的應用，為需求做前瞻性研究，不斷吸納業界更多有情懷的設計師參與其中，從行業內引發外界對產品設計的更多思考；從而探尋上海創意產業發展的新路徑。

　　策展人：宋濤Curator：Song Tao

　　北寧公園／BEINING PARK北寧文化創意中心／BEINING CULTURAL CREATIVE CENTERG座／PAVILION G